在舞台演出中灯光设计常常用光色的象征或含义来表现和烘托剧情、渲染气氛。不过,因为群体文化的差异和个人习惯以及心境的不同,对色彩的联想和感觉也有所差异,不能一概而论。舞美中灯光的运用一定要合理,舞台灯光需要根据舞台场景情景区设计。根据故事情节所需要的场景区定位设计,不同场合所需要的舞台灯光设计也是不同的。舞台灯光在演出中非常重要,一般来说,不同的舞蹈,不同的年代,不同的服装都会搭配不同的灯光。






舞台灯光设备:(摇头灯、紫光灯、频闪灯、爆光灯、调光灯、追光灯、地排灯、烟火、流水灯、聚光灯、扫描灯、机械效果灯、图案灯、各种舞台用PAR灯、观众灯、调音控制台、烟雾发生器、雪花机、泡泡机、例如频闪灯和声控灯等等,都是典型的代表。舞台灯光本身的多元化。许多舞台演出中的异地同台、异时同台,就运用不同灯光加以区别,并由此构成多元化的舞台灯光。
以上设备由各种类型不同的线材、电缆串接在一起使用。音响技术的发展历史可以分为真空三极管、电子管、晶体管、集成电路、场效应管五个阶段。音响有一体的和分层的两类。在一体的组合音响中,它的各部分电路(包括电唱机)都在一个外壳之中,这种结构一般用于低档的组合音响中。在分层的组合音响中,根据机器的档次不同所分的层数也不一样。
